Curso online “Accesibilidad al Patrimonio Cultural”

Os informamos sobre un nuevo curso de Almagre.

Es el curso online “Accesibilidad al Patrimonio Cultural” que se impartirá entre el 12 junio al 3 de julio de 2013 y tendrá un total de 30 horas lectivas.

La profesora del curso es la arquitecta Beatriz Alcántara Alcalde de Turismo Inclusivo, consultora en Accesibilidad Universal y miembro de la Asociación Española de Profesionales de Accesibilidad Universal (Asepau)

El plazo de preinscripción estará abierto hasta el día 26 de mayo. El número máximo de alumnos es de 25 y el criterio de admisión será por orden de preinscripción.

La matriculación de los alumnos admitidos será del 27 al 31 de mayo de 2013.

El precio del curso es de 110€

Os dejamos el formulario de preinscripción y para más información, aquí tenéis el pdf del programa completo.

 

Curso “Iniciación al dibujo arqueológico de piezas 2D y 3D con software libre”

Almagre, Oficina Técnica de Patrimonio y Formación inaugura la temporada 2012 de formación del Aula Virtual con la presentación del próximo curso online “Iniciación al dibujo arqueológico de piezas 2D y 3D con software libre”.

Tendrá lugar entre el 11 de junio y el 2 de julio de 2012 con una duración total de 30 horas, entre clases teóricas y clases prácticas. El periodo de preinscripción comienza hoy 2 de mayo y finaliza el próximo día 20 de mayo.

La matrícula del curso es de 110 € y el plazo para realizar dicha matriculación será del 21 al 28 de mayo para los alumnos que hayan sido admitidos por riguroso orden de preinscripción.

Al finalizar el curso el alumno recibirá un certificado de aprovechamiento especificando los contenidos y horas del curso.

Esperamos que sea de vuestro interés.

Desde aquí se puede acceder al programa con más información y al formulario de preinscripción.

 

 

Historia y Cultura del vino en la Escuela de Hostelería de Córdoba

 

Almagre participará los días 6 y 13 de marzo en el curso de FPE Sumiller que organiza la Escuela de Hostelería de Córdoba ofreciendo el Módulo “Historia y Cultura del Vino”.

Se realizará una evolución por la Historia del vino desde los orígenes de su cultivo hasta llegar a la Edad Contemporánea haciendo hincapié en la importancia que ha tenido en las Grandes Civilizaciones. Nos detendremos en los elementos más característicos de la cultura material asociados al vino utilizados a lo largo de los tiempos para su consumo, transporte, filtrado, etc. Y por último se hará un recorrido por la relación, en gran parte simbólica, del vino con el arte, que ha sido representado desde el antiguo Egipto hasta nuestros días.

Finalizaremos junto a los alumnos con una reflexión  sobre la importancia, tanto material como inmaterial, que posee la cultura del vino para nuestra sociedad y el valor del Patrimonio enológico y etnológico que éste conlleva.

Es nuestro deseo que los alumnos disfruten aprendiendo.

Desde aquí queremos agradecer a la Dirección y Jefatura de Estudios de la Escuela de Hostelería de Córdoba, y a D. José Ignacio Santiago (enólogo) su confianza en nosotros un año más.

 

Curso Sumiller

Se puede tocar en el Museo Arqueológico de Barcelona

Fuente: EFE
El Museo de Arqueología de Barcelona, en una propuesta insólita en los museos españoles, organiza una nueva actividad, denominada “La historia en tus manos”, con la que los visitantes podrán tocar piezas de la época romana, que antes solo podían ver en las vitrinas.

Probarse un anillo romano, coger una aguja de cabeza para hacerse un recogido, pasar la mano por la lisa superficie de un oscuro plato o sopesar una pequeña ánfora son acciones que a partir de ahora podrán llevarse a cabo cada sábado hasta el próximo mes de mayo en la institución barcelonesa, una propuesta que también lleva a cabo el British Museum de Londres.

En una entrevista con Efe, Marta Pujol, del departamento de difusión didáctica, comenta que llevaban tiempo queriendo organizar esta iniciativa que, además de permitir mostrar el patrimonio que hay en el centro, “permitirá dar a conocer a los participantes las técnicas que utilizaban los romanos o para qué empleaban determinados objetos de cerámica”.

La actividad se celebrará cada sábado al mediodía, con una capacidad limitada a doce personas, que deberán inscribirse previamente y pagar cinco euros por la singular experiencia.

También pueden asistir niños a partir de los doce años, siempre que vayan acompañados por un adulto.

Pujol mantiene que se tratará de una sesión de “toca-toca”, centrada en el mundo romano, con piezas que van del siglo III a.C a otras que están datadas en el siglo I d.C.

En su opinión, tocando cada pieza se puede profundizar en el conocimiento de la antigüedad, además del “placer” que puede suponer tener en las manos una pieza de más de dos mil años.

Un experto acompañará al grupo y durante una hora permitirá que las diversas piezas se vayan tocando, mientras que otros sesenta minutos los destinará a dar a conocer otras obras expuestas en sala, dentro de las vitrinas.

Preguntada sobre el hecho de que las únicas piezas de la actividad sean romanas, Pujol indica que estuvieron dándole vueltas a la posibilidad de dejar tocar objetos de época prehistórica, griega y romana. “Pero -prosigue- acabamos considerando que sería una cronología demasiado amplia, y concluimos que lo mejor era centrarnos en una época, en este caso, la romana”.

Además, de esta época se poseen muchas piezas y de ámbitos diferentes, ya sean referentes a la higiene personal de las mujeres como a la vida en la casa, con cerámica común, pero también “con objetos empleados para poner una mesa en una fiesta señalada”.

Respecto al hecho de que puedan sufrir algún daño, Marta Pujol “toca madera” y asegura que si se manipulan “de manera respetuosa, la gente tiene todo el derecho a tocar objetos que son patrimonio público, aunque estén depositados en un museo”.

Como Museo Nacional, el Arqueológico tiene como objetivo conservar, investigar y difundir los vestigios arqueológicos que ilustran la evolución histórica, desde la prehistoria a la época medieval.

Además de la propuesta de “La historia en tus manos”, el centro ofrece otras actividades, como charlas de diferentes materias, cuenta con un Club de Lectura y organiza diferentes salidas culturales a lo largo del año, tanto por España como por otros países

La galería virtual del Prado alcanza las 4.000 obras

Fuente: EFE

Cuatro mil obras de la colección permanente del Museo del Prado pueden ser ya vistas al detalle, en alta resolución, por los internautas que visiten la galería virtual de la institución.

Desde las 600 obras iniciales con las que se inauguró la galería online del Museo del Prado en el año 2007, con el patrocinio de Telefónica, se han ido incorporando periódicamente nuevas obras, hasta alcanzar actualmente las cuatro mil.

La base de datos, cuyo trabajo de documentación realiza el Departamento de Biblioteca y Documentación del museo, se irá ampliando hasta incorporar la totalidad de los fondos catalogados de la colección.

El Museo del Prado cuenta actualmente entre sus fondos con cerca de 7.600 pinturas, 1.000 esculturas, 4.800 estampas y 8.200 dibujos, de los cuales actualmente están expuestas al público 1.300 obras.

De ellas, la galería virtual de la pinacoteca permite ya el acceso, en alta resolución, a 2.488 pinturas, 582 esculturas, 958 dibujos y 43 estampas.

La posibilidad de acceso virtual a los dibujos y estampas tiene una especial importancia ya que, debido a la delicadeza y especial fragilidad de la obra sobre papel, sólo se exponen al público cada cierto tiempo y en condiciones muy controladas.

Además, alrededor de 3.100 obras de la colección se encuentran cedidas en deposito temporal por el Prado a otras instituciones públicas y museos.


Digitalizado, 111 años después de nacer, el Catálogo Monumental de España

Fuente: EFE

Han tenido que pasar 111 años para que, por fin, el Catálogo Monumental de España esté al alcance de todos los españoles, restaurado, digitalizado y listo para dar a conocer las riquezas de nuestro patrimonio histórico.

El Catálogo Monumental de España, formado por más de un centenar de volúmenes, nació tras la promulgación de un Decreto de uno de junio de 1900 que ordenaba “llevar a efecto la catalogación completa y ordenada de las riquezas históricas de la Nación”.

Aunque no llegó a terminarse, constituye la empresa colectiva más importante realizada en la España contemporánea para estimular el conocimiento de su patrimonio cultural.

En el marco de la Semana de la Ciencia, el Ministerio de Cultura y el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) han presentado hoy esta obra, restaurada, digitalizada y accesible en la web: http://biblioteca.cchs.csic.es/digitalizacion_tnt/.

Carmen Hidalgo, miembro del Instituto del Patrimonio Cultural de España y responsable de la restauración, ha explicado que la obra estaba en un preocupante estado de deterioro.

Por eso, se han invertido cuatro años en la limpieza de las páginas (dibujos a plumilla, carboncillo y fotografías de la época), la eliminación de elementos externos perjudiciales (manchas o marcas de humedad) y la reintegración manual de las zonas perdidas.

En cuanto a las encuadernaciones, los técnicos han limpiado o restaurado los materiales de recubrimiento de las tapas y de la estructura de los tomos con el fin de reforzar la unión entre el cuerpo del libro y las tapas, ha precisado Hidalgo.

Por su parte, la investigadora y custodia del Catálogo Monumental de España, la doctora Amelia López-Yarto, ha subrayado la importancia de esta obra, que constituye “un valiosísimo testimonio documental y gráfico” de España y cuya digitalización permitirá desde hoy que catedráticos, profesores, investigadores y el público en general puedan disfrutar de esta joya.

Inaugurada la exposición del I Certamen Fotográfico Ana Mª Vicent sobre patrimonio histórico

Fuente: Teleprensa

La Posada del Potro acoge desde el pasado martes 8 de noviembre la exposición con las obras presentadas al I Certamen Fotográfico Ana María Vicent, un concurso en el que se premiará a las instantáneas que hayan logrado retratar mejor la convivencia entre el patrimonio histórico y la vida cotidiana.

La muestra se podrá visitar hasta el 25 de noviembre. Allí mismo se podrá votar la obra que se llevará el premio del público, dotado con 250 euros. La ganadora absoluta se dará a conocer cuando se clausure la muestra.

En la inauguración del pasado martes estuvieron presentes Juan Miguel Moreno Calderón, concejal de Cultura, Juan Murillo, director del Convenio GMU-UCO y jefe del servicio de arqueología de la Gerencia Municipal de Urbanismo y el investigador y coordinador del proyecto ‘Arqueología somos todos’, Álvaro Cánovas.

Más información en www.arqueocordoba.com.

El Media-TIC de BCN, distinguido como el mejor edificio del mundo de este año

Fuente: Barcelona, (EFE)

El Media-TIC, ubicado en el distrito 22@ de Barcelona, ha sido premiado por el World Architecture Festival (WAF) como el mejor edificio de 2011, según ha informado el Consorcio de la Zona Franca, entidad promotora del inmueble.

El edificio, diseñado por el despacho barcelonés Cloud 9, ha sido escogido entre 300 candidatos por la singularidad de su diseño y por ser un ejemplo de ahorro energético.

En declaraciones a EFE, el arquitecto del bloque premiado, Enric Ruiz-Geli, ha subrayado la importancia de que un edificio de Barcelona sea reconocido por una organización del prestigio de la WAF y que, además, tiene su sede en una capital internacional de la arquitectura como es Londres.

Ruiz-Geli considera que con ese premio el WAF “reconoce el liderazgo de Barcelona” en la arquitectura internacional.

El arquitecto ha explicado que quiso idear un edificio de oficinas con motivos orgánicos y que fuera a la vez verde e inteligente.

Para el director de los premios WAF, Paul Finch, el Media-TIC “es un símbolo de un movimiento emergente en Barcelona” que es sensible a la sostenibilidad y que muestra “que los arquitectos pueden dirigir ese cambio” hacia una arquitectura más ecológica.

Con más de 14.000 metros cuadrados de espacios de oficinas, el Media-TIC es uno de los cuatro edificios que hay en Europa considerados de ‘cero emisiones’, ya que, gracias a su diseño, reduce en un 95% la producción de CO2 respecto a las construcciones convencionales.

El jurado que otorgó los premios estaba formado por arquitectos y urbanistas de renombre internacional como Michael Sorkin, Ben Van Berkel, Jo Noero, Odile Decq y Kongjian Yu.

 

 

La Alhambra abre excepcionalmente al público este mes las casas del Partal

Fuente: Granada, Efe.

El Patronato de la Alhambra y Generalife abre este mes de noviembre al público las casas del Partal, un espacio cerrado habitualmente a la visita pública por motivos de conservación y al que se podrá acceder con la presentación de la entrada general los martes, miércoles, jueves y domingos.

El Partal es el área que se extiende al salir del Patio de Lindaraja, ocupada por jardines y explanadas en torno a los restos de un viejo palacio, conservado parcialmente.

Los jardines se diseñaron en el primer tercio del siglo XX, integrando restos arqueológicos y arquitectónicos y, por la tipología decorativa del conjunto, se ha atribuido su construcción a la época de Muhammad III (1302-1309) y es muy probable que se trate del primer asentamiento palaciego planificado por los nazarís, ha informado el Patronato de la Alhambra en un comunicado.

Junto al pórtico del palacio se encuentran cuatro casas moriscas independientes, aunque algunos investigadores han señalado la posibilidad de que fueran tres, todas ellas con dos plantas y sin patio.

En el interior de una de estas casas se han conservado restos de la pintura exterior del pórtico, así como una decoración mural con escenas cortesanas nazarís.

Se trata de pinturas al temple sobre estuco, divididas en tres registros horizontales: las del friso inferior, con escenas de caza; el intermedio, botín y regreso al campamento; y el friso superior con escenas festivas.

Estas pinturas resultan, según el Patronato, muy interesantes para reconstruir aspectos de la vida de entonces, desde las vestimentas hasta cómo podía ser una fiesta.

Constituyen un ejemplo contra la tradicional idea de la prohibición coránica de hacer representaciones humanas, ya que en realidad lo que señala el Corán es la prohibición a la idolatría.

Seminario de Innovación y Patrimonio Cultural: la era digital y nuevos paradigmas de transferencia de conocimiento

Seminario de Innovación y Patrimonio Cultural: la era digital y nuevos paradigmas de transferencia de conocimiento

Tendrá lugar el próximo 17 de noviembre de 2011 de 10:00 a 14:30 h en el Salón de grados, edificio 6 de la Universidad Pablo de Olavide (Sevilla).

El programa es el siguiente:

10:00 h. Inauguración del Simposio.

Luis Pérez-Prat Durbán (Vicerrector de Relaciones Institucionales e Internacionales de la Universidad Pablo de Olavide).

10:30 – 11:00 h. Presentación de Visibilia. Red de Patrimonio Artístico de Andalucía. Fernando  Quiles García (Universidad Pablo de Olavide)

11:00 – 11:30 h. Planificación de recursos patrimoniales para el desarrollo local. Marcelo Martín (Universidad Pablo de Olavide)

11: 30 – 12:00 h.  Pausa. Café.

12:00 – 12:30 h. Transformación desde dentro = transferencia hacia fuera. El papel de la tecnología y las dinámicas de redes. Israel Sánchez Martín (Director de proyectos de la empresa KPACITA)

12:30 – 13:00 h. Plataforma de Visibilia. Álvaro Cabezas García y Mª Ángeles Fernández Valle (Universidad Pablo de Olavide)

13:00 – 14:30 h. Conversaciones sobre el patrimonio local: opinión de los representantes municipales y su inserción en el proyecto Visibilia.

 

Organizan:
- Área de Historia del Arte. Universidad Pablo de Olavide, Sevilla.
- Visibilia. Red de Patrimonio Artístico de Andalucía. Proyecto Motriz de Excelencia [P09-HUM-4523]. Consejería de Economía, Innovación y Ciencia de la Junta de Andalucía.
- OTRI. Oficina de Transferencia de la Investigación. Universidad Pablo de Olavide, Sevilla.

Colaboran:
-Red de Arquitectura Vernácula Iberoamericana (Red -Avi) [C/031806/10C]. Proyecto financiado por la AECID, España.
-Fundación Universidad – Sociedad de la Universidad Pablo de Olavide. Sevilla.

La inscripción se realiza en la siguiente dirección: visibilia@upo.es

El aforo es limitado.